形非形：如果现实的物质世界是有形的具象世界，那么精神的世界便是无形的虚空的抽象世界，当你在作品中主观的屏敝住部分真实世界里那些乏味的形体碎片时，那些奇异的、怪诞的、不可捉摸的形便会渐渐凸显。因为在艺术的世界里形是流变的，可以主观的取舍和置构。同时，它是客观物象在头脑中留下的印痕，又是在主观世界里发酵而成的轮廓界定。这种界定是不确定的，它随着头脑意识的流变在作品中找寻合适的姿态，视觉和触觉上稍微的变动都可能使其受到挤压而变形，在意识的幻变中，形在空间上的延展又是模糊而抽象的，当你试图确定某种图形的合法性时，某些异质的形便会强行介入，戏剧性的矛盾从而产生，矛盾的建立促成作品生态系统的运行，混沌暧昧的情绪也会野草般疯狂的滋生。变化无常的形在空白中的漫延、切割，偶然与必然交替，理性布局与感性塑造同步，形在不确定中定型、修正、涂改和变异，它服从于灵感、情绪、思想和精神指向。

　　色非色： 色源自于光，什么样的光赋于物什么样的色，因而与物对应的固有之色皆是虚妄之色，因而色与物并不存在必然的对应关系。色发自于心，合之于形，无常形，自然也无常色，世间之事皆是无常，以无常之色来绘无常之物，赋彩之时又何必踌躇胆怯，谨慎计较。色发自于心，绘心之所想，即使与现实之色颠倒也无所顾忌，色讲究布局，喜出奇不意，纯色赋之，辅之于灰，艳丽之侧，施之于黒，众色铺陈，以白色为画眼，从而对比有序、远离俗态。

　　线非线：传统用线之道，尚虚尚简，追古法洒脱飘逸，喜荒率枯淡，以书入画，笔笔有来处，平圆留重、如锥画沙、如屋漏痕。因传统用线富含这些精神追求与规矩法则，画家提笔便有敬畏之心，笔笔讲究却又容易畏首畏尾，挥洒自由的同时又不免流于油熟。因而水墨画用线应避免用笔上的胆怯和惯性。西方艺术也有用线之道，自梵高以浮世绘之线入画，到野兽派马蒂斯的柔美线条，毕加索的生拙用线，德库宁的以面代线，肆意挥洒，波洛克滴点成线，不一而足。线在西方不似东方的精神性传达，主张生拙、自由、直接、变化多端，无法之法。此刻线只是线，赤条条的存在，简单粗暴、无所畏惧。这二者没有高低，只是不一样的趣味，不一样的质地和情感。

　　笔法之中的线是最直接的情感表露方式，它极难伪装，理性与感性、激情与冷静都会暴露无余。心无挂碍、直抒胸臆的线是好线，冷静精准、纤毫必得的线也是好线，线是情感的丝在画中的漫延，是思想和意识充溢其中的轮廓。也是粗细、长短、曲直、方圆、疏密、黒白、虚实等美学元素编织的交响曲。用线应服从于内心，意在笔先，自信、从容、勇敢、思变。线合之于形，服从于形，二者高度吻合，才能尽显作品魅力。线脱离了形，归于抽象，线本身的质感和情绪得到凸显，线得到了自由，也同样感人。

　　作画说简单很简单，说难也难，但无非是把形、色、线三者做合理而奇异的组合与调配，就像是做美食的食材，同样的食材不同的人有不同的味道，同一个人也可以做出不同的样式与味道。只是艺术除了这些语言上的表达之外，更重要的是表达作品背后的思想和情绪，这才是作品的灵魂。

　　，号石楼。1973年生于山东成武。1998年毕业于山东省曲阜师范大学美术学院并留校任教，从事中国画教学。2008年毕业于南京艺术学院美术学院，获艺术硕士学位,师从周京新教授。中国工笔画学会会员。现生活工作于北京和日照。

　　作品与论文在《文艺研究》、《美术研究》、《美术与设计》、《艺术界》、《中国文化报》、《中国画艺术年鉴》、《中国国家画廊》、《画刊》、《中国书道》、《国家美术》、《藏画导刊》、《艺术市场》、《书画世界》、《艺术虫》、《艺术典藏》、《国画大家》、《建筑与艺术》、《中国油画》、《美术天地》、《东方艺术—国画》、《美术向导》、《当代美术》等国家重要核心期刊C刊与省级学术期刊杂志上发表。

　　作品被上海刘海粟美术馆、成都现代艺术馆、上海多伦现代美术馆、上海朱屺瞻艺术馆、上海宝龙美术馆、上海海上山艺术中心、南京六尘艺术馆、南京市美术馆、伦敦雅山画廊、山东天大美术馆、山东雅都美术馆、北京亨嘉堂艺术馆、北京树美术馆、北京吾契艺术馆、北京华亚艺术基金会、北京爱尔艺术基金会等艺术机构及私人收藏。

　　2013年出版 国画名家经典—石荣强 北京工艺美术出版社2016 年出版 东方艺术国画—石荣强 今日美术出版社

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